Dans cette édition murale, qargo réinvente Goldorak comme une apparition suspendue, à la fois monumentale et immatérielle. Vissé sur une plaque de plexiglas transparente, le héros semble flotter, libéré de la gravité, comme s’il émergeait d’un autre plan de réalité. Le cadre Nielsen en aluminium poli, aux lignes nettes et réfléchissantes, agit comme un écrin de lumière : il prolonge l’éclat métallique du robot tout en ancrant l’œuvre dans une matérialité résolument contemporaine.
L’artiste joue ici sur la tension entre puissance et légèreté. Les ailes dorées, majestueuses, déploient une énergie solaire et protectrice. Elles incarnent à la fois la puissance d’un guerrier et la noblesse d’un gardien. Le bleu profond du visage traduit la sagesse et la maîtrise intérieure, tandis que le rouge éclatant du front, presque incandescent, évoque la flamme vitale de la justice et du courage. Cette palette symbolique — or, bleu, rouge — devient un langage émotionnel, une allégorie moderne des vertus intemporelles que le personnage incarne depuis des générations.
Au verso, un QR code intégré révèle la seconde dimension de l’œuvre. Invisible au spectateur frontal, il inscrit Goldorak dans le flux du monde connecté. Par ce geste, qargo relie le mythe né dans les années 1970 à l’univers numérique du XXIe siècle, où la mémoire, l’émotion et la technologie cohabitent. Ce lien entre visible et invisible, entre matière et donnée, résonne comme la métaphore de notre époque : une humanité en quête d’équilibre entre le tangible et le virtuel.
Dans cette œuvre, Goldorak n’est plus seulement un héros de fiction. Il devient une icône spirituelle et contemporaine, symbole d’une transmission intergénérationnelle, d’un idéal qui traverse le temps. Par la précision du geste et la pureté du matériau, qargo transforme la nostalgie en réflexion, et l’objet culte en œuvre de lumière.
